匠心独运显禅韵
泉州台商投资区洛阳镇杨庆聪、李幼琴夫妇先后被评为福建省工艺美术大师，在我市工艺美术界传为佳话。近年来，他们潜心创作，用雕艺作品表达对艺术的理解和对生活的感悟。值得称道的是，他们用历时三年多的时间、一千个多日夜，耗费大量时间和精力潜心研究达摩禅韵文化和雕刻艺术，创作完成100尊达摩雕像，定名“达摩百相”，并以诗文配图的形式于近期结集出版。 丰富的人生阅历给他们源源不断的创作灵感，杨庆聪认为，艺术源于生活，生活创造艺术，艺术改变生活。艺术离不开生活，艺术都是在生活中创造出来的，这样的作品才有打动人、吸引人的地方。
“达摩百相”勾勒禅韵文化
在杨庆聪家里，记者看到展厅里排满了一尊尊达摩雕塑，高低不一，大小不同，形态各异，神韵有别，富有禅韵境界。 杨庆聪告诉记者，在创作中，他们根据石形确定达摩相的位置，勾画达摩的外形，每尊作品均根据材料的天然造型体现悠远意境，细部进行精雕细刻体现达摩的神态和韵味。同为达摩，有的站立行走，有的仰天长叹，有的低头沉思，有的静躺安详。有时双手合十诚心向佛，有时专心与弟子对话论道，有时在石洞面壁静思。就是同一串佛珠，有时挂在颈上，有时拽在手里，有时放置胸前，那个香炉也是放在不同位置，那浓密雪白可爱的胡须也各有差别，疏密粗细多少不一，表现出形态的“百相”。 更让人拍手叫绝的是，杨庆聪对达摩不同心理状态的细致刻画，刀法深刻有力又轻松平稳、细腻，刀锋使转，走向、粗细、深浅各有不同，以此显示达摩内心世界的变化，表现出不同的情怀，将达摩祖师“直指人心，明心见性”的禅意表现得淋漓尽致。有血有肉有情有义的达摩形象跃然而动，艺术再现一苇渡江、面壁九年、断臂立雪、只履西归等动人故事，更是令人动容。 百态达摩系列作品主要采用九龙壁和木化石，是杨庆聪独创“造型大写意，细部小写实”雕刻技法的完美呈现，每块石头被雕刻的地方不到整体40%，每尊作品均根据材料的天然造型体现悠远意境，细部进行精雕细刻体现达摩的神态和韵味。在保持石材的自然造型、奇异怪状的同时，又符合达摩入相，再配上不同形态、不同材质、不同颜色的底座，更显奇秀。百态达摩，百种造型，百样神韵，把达摩禅韵文化表现得淋漓尽致。 探索由匠到师转型之路 中国高级工艺美术师、全国乡村青年民间工艺大师、首届中国青年石雕艺术家、福建省工艺美术大师、福建省首届技能大师……杨庆聪头上闪耀着各种艺术荣誉的光环。早在2012年，杨庆聪前后成立大师工作室、劳模创新工作室，开始致力于雕刻艺术的创新与研发。这时，他开始萌生创作“三个一百”的想法：即百态达摩、百态济公、百态钟馗。 经过与爱人李幼琴三年的共同潜心努力，百态达摩终于面世。“当然，创作中的困难比想象的也要多。”回顾这三年的创作过程，杨庆聪感慨良多。“当我静下心来搞创作的时候，其实也是在重新再学习，再创作，再创新，这是非常真实的体会。”他说，从选材到构思再到雕刻，每个环节都精心设计，有些作品最后出来了，觉得不满意就当废品处理掉。同时他也通过这次创作实践，感觉到自身的创作能力和技艺水平还有待提高。“由民间的匠到师，这个转变还有一段路程。”他谦卑地说道。 图书《达摩百相》其实也是佛文化的一个表现，每一尊作品配一首诗，每首诗都是一个禅悟，既是文化也是创意，将普通的一块块石头变成一件件艺术珍品。杨庆聪认为，对一个艺术家而言，用来创作的石头不分好坏，关键是如何利用，在作品中注入情感和思想，这是一个艺术家的基本理念，也是考验一个艺术家创作能力的最好表现。 艺无止境。杨庆聪表示，百态达摩的创作是一次艺术探索的过程，未来，他们还要在艺术上不断学习，不断探讨，从艺术、工艺、创新、审美等方面继续努力，经常去看看展览，激发自己的创作灵感和创意，有机会再到全国知名美院继续学习深造，提升自身的艺术创作能力，让雕刻艺术之路走得更加开阔，创作更多更打动人心的作品。
记者陈桂生 通讯员杨婷婷 王国文 张晓凤 文/图 ——转自《泉州晚报》
以下为《达摩百相》部分作品
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