广陵琴韵何处闻

吴伟平

广陵琴韵何处闻

吴伟平

       昨晚听古琴大师茅毅先生演奏四首曲子，很震撼，并和他合影。回来依然回味无穷，不禁感叹：此生此夜不长有，广陵琴韵何处闻！是的，惠安这块贫瘠之地，很需要这种高雅文化的滋润！

        昨天下午六点左右，茅毅先生从厦门风尘仆仆地来到紫山林口陈锦法老师家中。时七点，高朋满座，才俊佳彦云集。谈笑风生一会儿，便上三楼听茅老师现场演奏。厅堂不大，有兰花四盆，左右各二，暗香盈袖。

        茅老师先讲解古琴的一些常识，也讲到与孔夫子有关的“金声玉振”，让人大开眼界！他侃侃而谈：“金声”、“玉振”表示奏乐的全过程，以击钟（金声）开始，以击磐（玉振）告终。古琴表现力特别丰富圆润，运用不同的弹奏手法，可以发挥出很多艺术表现的特色，它的散音（空弦音）嘹亮、浑厚，宏如铜钟；泛音透明如珠，丰富多彩，由于音区不同而有异。高音区轻清松脆，有如风中铃铎；中音区明亮铿锵，犹如敲击玉磬。按音发音坚实，也叫“实音”，各音区的音色也不同，低音区浑厚有力，中音区宏实宽润，高音区尖脆纤细。按音中的各种滑音，柔和如歌，也具有深刻细致的表现力。古琴，蕴含着丰富而深刻的文化内涵，千百年来一直是中国古代文人、士大夫手中爱不释手的器物。特殊的身份使得琴乐在整个中国音乐结构中属于具有高度文化属性的一种音乐形式。“和雅”、“清淡”是琴乐标榜和追求的审美情趣，“味外之旨、韵外之致、弦外之音”是琴乐深远意境的精髓所在……真是前所未闻呀。也难怪自己历来五音不全，没这福气雅气。

        茅老师温文尔雅，举止庄严，气度翩翩。他先燃一支檀香，而后坐下，沉下气，然后双手抚琴，屏气凝神，继而放松，岩岩若苍松之独立。

        他弹的第一首曲子是《双鹤听泉》。他右手拨弹琴弦，左手按弦取音，撩拨了几下，说：清风徐来。动作娴熟，如行云流水。接着说：远处的钟声传来。这下大家慢慢地感受到曲子要表现的内容，并契入到旋律中，与之融合。真的很美，古琴就是格调高！只可意会，不可言传。

        清风徐徐，泉水淙淙，双鹤聆听大自然的一切美妙声音。它们悠闲自在，无不快意。茅老师双手在抹、挑、勾、剔、打、摘、擘、托、吟、猱、罨、跪指、掏起中，无不轻松自如。他复杂而又简单的动作让人叹为观止。他满脸沉醉，仿佛他就是那双鹤在用生命聆听天籁之音！旋律在厅中萦绕，在每个人耳中萦绕，让人如痴如醉！

        平生最喜欢音乐和国画，但都没有结缘。如今茅老师弹奏的音声清越高雅，无不激起我学习的兴趣。“琴者，情也；琴者，禁也。”不知何时也能抚琴，让胸中之情款款流泄？

        他弹的第二首是《秋夜读易》，讲的是《韦编三绝》的故事。孔子五十岁学易，读了很久才渐渐通透。在曲中，茅老师先营造一种秋月朗朗清风舞蹈的意象，用情至深，把孔子读易时的艰辛、思考和豁然开朗表现得淋漓尽致，实非言语能尽其美也！赢得大家阵阵掌声。

        第三首是跟金屋藏娇有关的曲子《长门怨》。我们知道司马相如是写赋高手，当时穷困潦倒，迷恋杜康。后幸遇陈皇后百金重托写了流传千古的佳作《长门赋》，后咸鱼翻身。此曲是一首缠绵悱恻的名曲，它的每一个音符都流淌着高贵的忧伤、甜蜜的思念和痛苦的牵挂。茅老师正襟危坐，舒缓身心，而后精神焕发地开始演奏了。好音乐一定要用心谛听，甚至用生命的每一个细胞去噙住那至善至美的音符，然后放在审美的味蕾上慢慢咀嚼。

        茅老师的确是把音乐当成自己的一部分。他那炉火纯青的功夫绝不是一朝一夕就可以达到的，尤其是情感的驾驭更是令人肃然起敬！他在琴弦上的每一个动作都是非常精微细致的，恰到好处，臻于美轮美奂。他倾情的样子也令人着迷。额头发亮，双目凝神，时而稍微俯身而下，好像要把生命也灌进弦里！他时缓时急，错落有致，整个生命都好像要燃烧起来，但又没有，因为这是一首哀怨的曲子。他要把自己变成一个高贵的皇后，用凄凉的声音表达自己的愿望，呼唤君主的回心转意。乐音婉转悠扬，却如慕如怨，如泣如诉，绕梁不绝。

        不知不觉一曲奏罢，茅老师已缓缓吐出一口气，把双手轻按在弦上，但我们还沉醉在那美妙的世界里，好像也在哀怨着什么。忽然恍过神来，大家不由自主地又是一阵掌声。

        接着茅老师要演奏的是《山中忆友人》。时间也是在秋天。自古逢秋悲寂寥。大概古人在秋天时特别有感触，或者说秋天本身就是一个收获的季节，春华秋实嘛。也便有了无数的名篇佳作。不管怎样说，秋是一个有诗意的季节。

        茅老师微微一笑，把这曲子的内容和意境简单说一下，而后情思迸发，全神贯注，一股脑儿把所有的激情化作思念，而后十指幻化无穷，让人眼花缭乱。他熟能生巧，每一个节奏都把握得非常到位，让人产生丰富的想象和深沉的感情。谁不忆故友？那萧瑟的秋风，那旋转的秋叶，那明晃晃的秋水，那连绵的群山终是隔断了多少相思之愁呀！

        时逢秋天，我们这边秋高气爽，又有幽兰吐香，似乎也可以闻到乡村泥土的气息和稻草的清香。夜虫低吟，晚风轻拂。可我的故友呢？我的心空不由泪如雨下！

        忽然琴声戛然而止，我恍惚了一下，才知又一曲结束了。浑然天成，几乎完美，怕是太和元气所化乎！大家微笑，报以热烈的掌声。我努力喘一口气，稍稍镇静，才知自己身在何处。一切依然：一桌，一琴，四盆兰花，左右各二，人还是那些人，只是全都像吃了兴奋剂一样，脸上流光溢彩！

        这无疑是一次精神上最彻底的洗礼！连细胞都洗个一干二净！

        身心俱畅，如坠蓬莱仙境。

        茅毅也，著名古琴演奏家及古琴制作大师，又兼善文学、书法，于传统文化的修养更是让人望尘莫及，佩服不已！然其谦逊、温和，深邃内敛，又给人以慈祥的印象。

        茅毅有个好徒弟，我们惠安人，叫曾佳辉，已过不惑之年，也便有年富力强、气宇轩昂之贵气。他跟随茅先生学乐已多年，资质聪慧，抚琴动操，皆能动人肺腑，引人遐思。加上一二十年的学武养生，心性柔和，弹奏之间时现空灵苍劲，运指之间常有超凡脱俗之雅致，颇得茅先生的肯定。他在茅先生演奏之前先献艺，也弹了四首。师徒二人你方弹罢我登场，其乐融融。

        一曲广陵散，人间稀所闻。因此，优秀的文化一定要传承下去。真想茅先生能长住惠安！

吴伟平

茅毅先生

1个人简介

茅毅，号可庐山人。著名古琴演奏家，善斫琴。祖籍山东济南，书香门第。1968年出生于上海，后迁居南京。毕业于日本中部乐器专门学校钢琴调律专业及南京艺术学院作曲与理论专业。轻工部注册高级调律师，中国琴会理事，中国昆剧古琴研究会理事，广陵派第十二代传人、诸城派第六代传人。同时精于古琴修复及制作。

2古琴师承

自幼学习小提琴、钢琴演奏，十岁时师从祖母诸城派第五代琴家高松如先生习奏古琴，十八岁又随广陵派第十一代大师梅曰强先生研习古琴演奏和琴学研究，历时二十个春秋，至今操琴不辍。期间也曾得到著名古琴家龚一和陈悦聪等前辈的指点。

3艺术经历

1996年赴日本名古屋中部乐器技术专门学校留学获学士学位。

1997年归国后在南京艺术学院爱乐学院教授钢琴调律与乐器修造专业。

2004年获得南京艺术学院成人教育学院作曲专业本科第二学位。

2005年创办云雪堂古琴工作室，致力于古琴音乐的传播，并在北京、上海、江苏、山东、福建等多个省市设有古琴推广中心。

4演出及讲座

2002年10月在南京艺术学院演奏厅与顾铁华先生联合举办“昆曲清唱与古琴独奏音乐会”。

2003年10月在南京艺术学院演奏厅举办个人古琴独奏音乐会。

2004年11月在杭州参加“古琴申遗成功一周年各地琴家演奏专场”，演奏《龙翔操》。

2004年12月在北京大学南配殿为纪念恩师梅曰强先生逝世一周年举办“忆故人师生古琴演奏会”。

2005年7月在南京艺术中心举办“云雪堂——茅毅古琴独奏音乐会”。

2006年3月在山东大学艺术学院和山东理工大学举办“忆故人——茅毅古琴独奏音乐会暨专辑《松涛》首发式”。

2006年4月在北京钧天琴坊举办“茅毅古琴独奏音乐会”。

2006年5月在上海音乐学院举办“忆故人——云雪堂师生音乐会”。

2006年8月在丽江“美国大自然保护协会”举办个人独奏音乐会。

2006年8月在丽江束河古镇四方听音广场与当地音乐家一起举办“古镇琴韵”音乐会。

2006年9月在云南艺术学院举办“茅毅古琴独奏音乐会”。

2007年6月在北京外国语大学举办“茅毅古琴独奏音乐会”。

2007年6月在上海“半度音乐”举办“茅毅古琴独奏音乐会”。

2008年9月在南京艺术学院剧场举办“茅毅师生古琴演奏会”。

2008年10月在南艺附中剧场举办“山水同音，妙有二气——李孔元、茅毅古琴独奏会”。

2008年11月在北京坦博艺术中心举办“太古遗音——茅毅古琴独奏会暨专辑《疏影》北京首发式”（中央电视台音乐频道有专门报导）。

2008年12月在泉州市艺术馆举办“瀛洲古韵——两宋古琴演奏会暨专辑《疏影》泉州首发式”。

2008年12月在厦门大学举办“瀛洲清韵——两宋古琴演奏会暨专辑《疏影》厦门首发式”。

2009年4月应复旦大学之邀请在“第四届心理学年会”闭幕式上演奏古琴。

2009年4月在上海与台湾南乐大师文松先生联合举办“两岸古乐爱心演奏会”。

2009年5月在泉州音乐厅举办“九霄环佩——茅毅泉州古琴独奏会”。

2009年8月在南京江南剧院举办“六气调和——两岸古乐品鉴会”暨“云雪堂师生音乐会”。

2009年8月在淄博参加“声闻缘觉”南华古乐雅集-----国学传播淄博行活动。

2009年12月在上海与砚雕家王耀、画家赵药鹏、李桐联合举办“琴砚书香——砚雕、古琴、书画联展”。

2010年10月在上海出席《“盛世和鸣”名家奏倪琴中国古琴演奏会》，演奏《黄云秋塞》。

2010年11月在泉州南音艺苑与泉州南音乐团合作举办“南音与古琴的对话——公益慈善音乐会”。

2010年12月在厦门大学参加“厦门大学古琴社——新年音乐会”演奏《鹤舞洞天》《梅花三弄》《黄云秋塞》等曲。

2010年12月在泉州温陵南艺坊参加“心之声，六艺迎新春——古琴音乐会”演奏《鹤舞洞天》《平沙落雁》《潇湘水云》等曲。

曾受邀于清华大学，北京师范大学，复旦大学，南京大学，南京药科大学，太湖大学堂（南怀瑾老师的学堂），厦门大学，集美大学等举办古琴讲座。

5古琴专辑

《松涛》：2006年为纪念祖母高松如先生逝世二十周年，由南京音像公司出版了首张古琴专辑——《松涛》，该专辑以自藏宋琴“松雪”录制而成，集合了诸城派的代表曲目，全面展现了诸城派丽密深曲、空灵回荡的演奏风格。其中《长门怨》版本宗自诸城派祖谱《龙吟馆琴谱》（1799年），《渔樵问答》、《流水》、《石上流泉》、《梧叶舞秋风》等曲目为诸城派首次出版发行。

《疏影》：2008年为纪念恩师梅曰强先生诞辰八十周年，由龙音公司出版了广陵派古琴专辑——《疏影》，收录了广陵派代表曲目《梅花三弄》、《龙翔操》、《樵歌》等九首。跌宕多变、刚柔相济、高古苍劲、清丽自然为此专辑展示的风格气息。

6论文及打谱

1991年，发表《〈琴史初编〉及〈中国音乐字典〉上的两处错误》一文。刊登于南京艺术学院学报第二期，当年《人大复印资料中心》全文收入。

1992年，发表《〈梅庵琴谱〉的两处错误兼答王永昌君》，刊登于南京艺术学院学报第二期。

1992年，为古琴曲《黄云秋塞》、《古怨》、《潇湘水云》、《幽兰》、《秋月照茅亭》、《大胡笳》等打谱，《黄云秋塞》琴谱发表于当年南京艺术学院学报第三期。

2001年，参加第四次古琴国际打谱会，演奏了根据《神奇秘谱》打谱的《潇湘水云》。打谱会论文《〈潇湘水云〉打谱笔记》发表于南京艺术学院学报《音乐与表演》2002年第四期。

2004年，参加全国古琴学术研讨会，发表论文《齐鲁琴学源流》。

2005年，参加苏州市文联举办的“碣石调幽兰打谱研讨会”，发表论文《碣石调幽兰打谱后记》。该论文收入《琴道》第七期。

7斫琴历程

一九八八年开始研究古琴制作，得到梅曰强先生的指导和肯定，经过十余年不断地努力和改进，制琴技艺日渐成熟，终于形成了自己的制琴风格：选材精良，制作考究，遵循传统，力追唐宋；所制古琴，承持温劲内敛、恬淡冲和之音，不求空大外扬、华丽浮泛之响。

8琴风

古琴演奏风格集诸城与广陵两派之长，琴境高古苍劲，清丽自然、深邃内敛。