雕刻家应有大包容的情怀

吴伟平

雕刻家应有大包容的情怀

吴伟平

可以这么说，过去的中国犹如一块朽木，几乎要废了。幸好习主席大刀阔斧进行改革，才使它化腐朽为神奇，才有今天的底气！习主席是个真正的雕刻家！这几天我尤其崇拜习主席！了不起的习大大！

什么木头不能做雕刻对象？太美的木头！木头要有点朽，才好！国家也一样，人也一样。艺术和政治是如出一辙的！作为平民，我们要爱国，要为国家流泪，不管它是强盛还是腐朽！为什么要流泪？责任！愧对祖国！我们做得还不够好！我们在虚度光阴！我们首先要谴责自己！如果人人都这样，国家很早就强盛不可欺了！然而很多人在所谓的愤世嫉俗中浪费时间和精力。应该说，从来就没有强权！是我们心坏掉了！艺术也是一样，我们觉得有什么阻碍着，其实归根结底还是自己的心没有打开！是心死了，导致艺术死亡；就像心死了，强权就存在！

每个有才华有灵性的艺术家都会自觉地去探索艺术、人生、哲学乃至政治等等，这是非常好的，是格物致知的过程，因此必然会在路上遇到障碍而迷茫，退缩，甚至爆发出不满的情绪，这是可以理解的[抱拳]中国的文化艺术，能在历史上留下名字的，都是有中国精神的，都是充满正能量的，抗争是好的，但它表现出来的形式有千千万万，但没有大智慧的，基本上是错误的。作为雕刻家一定要深度理解中国精神四字。这是我目前对雕刻新的理解和期待！

气度决定作品的力量！作为雕刻家谁会拒绝或讨厌一块朽木呢？我们因为接受了，才创造出有生命力的作品！正因国家不完美，甚至有点朽木的味道，我们才需要去表现自己的正能量，而让国家更好，如果我们放弃了，朽木不会变成艺术品，国家依然有丑陋的地方！艺术和制度从形式上讲是截然不同的，但从本质上讲是高度一致的。可以说中国最灿烂的文化艺术是开在封建时代的。那么，非常令人窒息的制度按理说是产生不出好的艺术来，可它却偏偏繁花似锦地绽放了！这说明什么问题？艺术与制度关系不大！或者说制度根本无法影响艺术最核心的内容，而这恰恰说明艺术和制度在本质上是高度一致的，不存在矛盾。同样的，当前的制度也没有影响到艺术，因此，母鸡下不了蛋我们不能说这个社会太专制了，也不能因为自己创作不了好作品而归咎于制度。

那么，是什么在真正影响艺术呢？是自己的心！艺术、制度、心它们是个统一体，而非矛盾体！甚至可以站在更高的地方来看艺术和制度，它们无非是自己心的幻象。可很多人总是看错了！所以泰戈尔才会叫到：不是世界欺骗了我们，是我们看错了世界！其实所有的探讨都在围绕心与境：究竟是心在主宰境，还是境在左右心。也就是唯物与唯心的争论。创作也一样，究竟是心在把握物，还是心被物左右。艺术不是苦闷的哲学，而是太极的哲学！抛弃叔本华和尼采，回归儒释道，艺术才能真正的大起来！理论指导实践，很重要的，不然怎样知行合一？

大学时期我是愤青，最喜欢崇洋媚外，非西方文学哲学不读。后来渐渐成熟了，才知道西方文化之轻浮，被害不浅。如今几乎不看，并不是排斥，而是能够用中国文化去包容，去解读，而这让我反过来看到中国文化的博大精深，妙用无比，远胜于西洋！喜欢西方文化的都是十八岁的孩子，永远不会老；喜欢中国文化的都是八十岁的老人，永远不会恼。

艺术的本质也是自由，不能看形式，要看本质，世间一切本质上都是自由的。如果你觉得不自由，那么制度的差异性就存在；如果你觉得不自由，那么艺术就是一堆枷锁。反过来，你觉得自由，制度就是荡然无存，艺术就是一种随心所欲不逾矩！