浅谈雕艺创作中的“我”

吴伟平

浅谈雕艺创作中的“我”

吴伟平

雕艺创作离不开一个“我”。要是没有了“我”，就不会有情感的表达和思想的反映，那么作品就会干巴巴，如行尸走肉一般，没有艺术感染力了。当然，这作品又不能全部是“我”的主观存在，它应该还有外在的客观事实，比如历史文化的影响、时代因素的制约、现实生活的束缚，甚至是当时创作环境的微妙作用，都将使作品带上“非我”的痕迹。其实，“我”本身就是在“非我”的包围中，并寻求某些契合点。也是就是说，个人创作之前主观会在客观事实中寻找灵感和素材，同时这些灵感和素材会诱导主观的创作过程发生微细的变化，甚至是身不由己、大刀阔斧的巨变。例如，很多创作者在面对一块石头时，他主观上的构思已经很充分，可谓胸有成竹了，然而进入创作状态时，很多预设的东西会不知不觉地变化着，最后要么浑然天成，要么面目全非。当然雕艺创作更多的是按部就班，所以出现大变化的情况毕竟比较少。但不管怎样，雕艺创作是主观“我”的融入，它难免有个性的张扬或压抑，也有情感和思想的抒发，同时，它一定会反映客观的现实，要么历史，要么生活。而这之中，有“大我”、“小我”、“无我”的问题需要去探讨，即对“我心”的把握。
古人说：“万物皆备于我。”也说“乘物游心”，都在强调主体的“我”对于客体的物的作用。没有“我”的存在，物不能说话，也没有生命力，也就不是艺术品了；正因“我”的进入，物即作品才焕然一新，才会说话，才有真正的灵魂。因此，雕艺创作中不可缺少“我”！